País: França

Realização: Laurence Ferreira Barbosa

Argumento: Laurence Ferreira Barbosa e Gillaume André

Montadora: Marie da Costa

Música original: Noiserv 

Produção: Paulo Branco (Alfama Films e Leopardo Filmes)

Locais rodagem: Alturas do Barroso (Boticas) e Salto (Montalegre)

Elenco: Paméla Ramos, Rosa da Costa, António Lima, Mélanie Pereira, Lola Vieira, Alexandre Prince (França), David Murgia (Bélgica)

Sinopse: Paméla é uma jovem portuguesa da segunda geração, nascida em França. No emaranhado das suas contradições, dos seus insucessos e do amor absoluto pela sua família, sente-se perdida e parece estar incapacitada de imaginar como poderia viver a sua vida... sobretudo porque só gosta de tocar piano e patinar no gelo. Vai, contudo, desbravar o seu próprio caminho entre França e Portugal.

O elenco do filme "Todos os Sonhos do Mundo" é composto, maioritariamente, por actores não profissionais portugueses e luso-franceses. 

Laurence Ferreira Barbosa, neta de um português, nasceu em Versalhes, França, em 1958. Depois de terminar o curso de cinema na universidade Paris VIII, e graças ao GREC (Groupement de Recherche et d’essais Cinématographiques), Laurence Ferreira Barbosa iniciou a sua carreira no cinema em 1983, com a curta-metragem Paris-Ficelle, bastante bem recebida e com a qual obteve o prémio especial do júri no Festival de Belfort. Seguiram-se duas outras curtas-metragens, igualmente premiadas, Adèle Frelon est-elle là?, Grande Prémio no Festival de Clermont-Ferrand, seguida por Sur les talus, nomeada para os Césares em 1987. Paralelamente, foi assistente de realização de Laurent Perrin e Michèle Rosier. Em 1993, realizou a sua primeira-longa metragem, As Pessoas Normais Não Têm Nada de Especial, produzida pelo português Paulo Branco. Depois disso, realizou mais longas e curtas-metragens, telefilmes e um episódio para a série de televisão Tous les garçons et les filles de leur âge... . Laurence Ferreira Barbosa é igualmente co-autora do documentário português Volta à Terra (2014), de João Pedro Plácido, vencedor do Prémio de Melhor Longa-Metragem Portuguesa no DocLisboa e seleccionado e premiado em dezenas de festivais internacionais de cinema.

Filmografia:

Todos os Sonhos do Mundo (2017)

Ou Morro ou Fico Melhor (2008)

Dix films pour en parler (curta-metragem, 2007)

Non (curta-metragem, 2005)

Ordo (2004)

Motus (telefilme, 2003)

La Vie Moderne (2000)

Detesto o Amor (1997)

As Pessoas Normais Não Têm Nada de Especial (1993)

Sur les talus (curta-metragem, 1986)

Adèle Frelon est-elle là? (curta-metragem, 1986)

Paris-Ficelle (curta-metragem, 1983)

Realização e Argumento: João Botelho

Produção: Ar de Filmes (Alexandre Oliveira)

Com: António Martinho Baptista, Joana Botelho, Cláudio da Silva, Ricardo Aibéo

Sinopse: "A Arte da Luz tem 20.000 Anos", do cineasta português João Botelho, leva-nos numa viagem à descoberta da origem da Arte, através das gravuras rupestres do Vale do Côa, legado de artistas com milhares de anos, classificado como Património Mundial da Humanidade.

"No Vale do Côa, a Arte da Luz no seu esplendor por todo o sempre diante de nós, mesmo para aqueles que ainda não viram, mas que seguramente farão a peregrinação obrigatória. Porque é de arte que se trata, e a arte é condição primordial da existência humana e da sua liberdade!" (João Botelho)

Com Joana Botelho, filha do realizador, e o arqueólogo António Martinho Baptista, na qualidade de director do Museu do Côa, visitamos o extraordinário conjunto de arte rupestre do Parque Arqueológico do Vale do Côa, passando por algumas zonas que não estão acessíveis ao público. O maior tesouro artístico de gravuras ao ar livre, uma arte de ambientes abertos que joga com a luminosidade, uma "Arte da Luz". 

Se o cinema ainda é descrito como uma arte jovem (por ter pouco mais de cem anos), as suas origens - a de contar histórias pela arte da luz e das sombras - vêm quase desde o início da existência humana. Luzes e sombras são uma mesma marca do cinema de João Botelho, buscando, desde sempre, um encontro com a pintura e o poder da sua encenação. Em "A Arte da Luz tem 20.000 anos", é esse cinema e o seu traço que encontra correspondência no Vale do Côa, lugar máximo de liberdade e expressão artística da paisagem portuguesa e mundial.